北影大讲堂举办第五场对谈——蔡骏：悬疑小说的背面是真实

　　2000年3月，蔡骏开始在榕树下网站发布文学作品，很快从众多网络写手中脱颖而出◆◆。蔡骏坦言，自己早期的网络文学与传统文学在内容上其实没有太大区别，他一开始倾向于纯文学创作，后来才转到悬疑惊悚系列，他的第一部长篇小说《病毒》注重恐怖氛围的刻画，情节上比较传统■■◆，更偏重于氛围的营造和人物宿命论，是他创作的第一部悬疑小说。谈到小说创作中如何运用悬疑元素时，蔡骏说，悬疑不仅是故事的驱动力，更是对人性深层次探索的工具，通过设置悬念和揭秘，作者可以引导读者进入故事的深层，探索人物的内心世界和社会的复杂性■■◆◆。

　　在谈到如何提升国产犯罪悬疑片的质量时，蔡骏认为■■★，创作者应该更加深入地挖掘人性和社会问题，通过独特的叙事技巧和主题表达★◆■，使作品具有更深的意义和价值。他以《寻梦环游记》在中国的成功上映为例，说明了即使涉及灵异元素，只要处理得当◆◆■，也能获得观众的认可。

　　3月30日下午◆■★◆，知名悬疑小说家蔡骏应邀在北京电影学院北影大讲堂★★★■◆■，与北京电影学院文学系副教授张民★◆■◆★★，就小说创作经历★◆★★、阅读对写作的影响、小说与电影的异同，以及悬疑元素在文学和影视作品中的应用等话题展开对谈◆★■◆■。

　　蔡骏特别提到了长篇小说《春夜》的创作，这部半自传体小说以第一人称视角，讲述了■★■“我◆◆◆■■★”的父辈工作半生的春申厂的历史和围绕工厂发生的两起悬案。“不敢说《春夜》是在向王小波致敬，但作为写作者★■，有一点我很肯定，《春夜》的语言与王小波多少有一些关系。”蔡骏坦言。

　　蔡骏在文学与电影的跨界实践中积累了丰富的经验。他认为◆◆★，小说和电影是两种完全不同的艺术形式，小说更注重文字和心理描写，而电影则侧重于视听语言的表达◆★★◆■。他强调，作为创作者，应该清楚地认识到两者的边界★■■，并在创作过程中保持各自的独立性。虽然小说和电影在表现形式上有所不同，但它们在讲述故事和传达情感上有着共同的目标，在将小说改编为电影的过程中，要注重保持原作的精神内核，同时充分利用电影的视听语言■★◆，为观众带来全新的体验。

　　在阅读历史书籍时，蔡骏特别感受到了历史与现实的交织★★★★，这些历史故事成为了他作品中不可或缺的元素◆■。他强调，历史不仅仅是过去的记载，更是理解当下、预见未来的关键。通过对历史的深入阅读，蔡骏在作品中构建了一个个充满悬疑色彩和历史元素的故事世界。

　　在分享自己的电影创作经历时■◆◆★，蔡骏提到了由他自编自导的《X的故事》的改编过程◆★★◆。这部电影改编自蔡骏小说《杀人狂的故事》，讲述了患有“失语症”的出租车司机与其小说中角色X在现实中经历了一系列扑朔迷离的故事■★★★★。从构思到完成剧本，再到最终拍摄，蔡骏面临着时间紧迫、场景选择、演员合作等一系列挑战，但他凭借对故事的深刻理解和对电影艺术的热爱，最终顺利完成了拍摄◆■■★◆★。

　　分享会后，蔡骏还与现场的师生进行了互动交流■★★■★，回答了他们关于创作与阅读■◆◆、文学作品与影视改编◆■◆■★、悬疑小说的叙事技巧等问题。

　　“北影大讲堂★★：文学与电影★◆■■◆”名家对谈活动，于2023年10月28日由中国作协社联部与北京电影学院联合发起，由北影文学系、北京电影家协会和爱奇艺科技有限公司联合承办■★★。该活动由作家与影视界导演、编剧、制片团队等共同参与◆■★，通过分享自身创作经历，深入探讨文学影视转化的经验与思考，推动新时代文学与电影的双向赋能，为文学事业和电影艺术的高质量发展提供更多参考。此次活动为“北影大讲堂■◆★：文学与电影”名家对谈活动第五期。

　　蔡骏的创作之路始于对阅读的热爱。在他看来■★◆，阅读不仅是获取知识的过程★◆，更是激发创作灵感的源泉★★★◆。从古典文学到现代作品，从王小波的犀利讽刺到斯蒂芬·金的惊悚叙事，从博尔赫斯的历史解构到张承志的精神书写■◆◆★■，蔡骏广泛涉猎■◆★，从中汲取营养★◆★◆■，为自己的创作打下坚实的基础。

　　当被问及如何成为作家时◆■◆，蔡骏说，小说创作没有门槛，任何人在任何时刻都可以开始写作，写作是一种技艺◆■★，需要不断的磨练和探索。蔡骏还分享了自己童年时期的经历■★，以及这些经历如何影响了他的创作。在他看来◆◆■，创作者都有一定的“童年阴影◆★■■■”这样的观点未必站得住脚★■，他的童年相对幸福，没有明显的“童年阴影”■★■★，但这丝毫不影响他的写作，他还经常在作品中探讨主人公的命运与童年阴影的关系◆■■★★■。

　　蔡骏还谈到从短篇小说到长篇小说的转变过程◆★，以及在这个过程中对叙事结构和人物塑造的深入思考，在他看来，无论是短篇小说的精炼还是长篇小说的宏大★■■◆■■，都需要作者对故事有着清晰的认识和精心的设计◆■★■◆。